Brasil
Ministerio de Cultura de Brasil premiará 325 iniciativas que promuevan el movimiento Hip-Hop
Em 27, Oct 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
(Fotos: Victor Vec/MinC)
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El Ministerio de Cultura de Brasil (MinC) lanzó este jueves 26 de octubre, en un evento en la Universidad de Brasilia, el Premio Cultura Viva – Construcción Nacional del Hip-Hop 2023. La convocatoria busca reconocer y valorar iniciativas que promuevan el movimiento Hip-Hop, que cumplió 50 años en 2023. Se distribuirán 6 millones de reales (cerca de 1,2 millones de dólares) entre 325 acciones culturales.
La premiación es una alianza entre la Secretaría de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC con el Ministerio de Igualdad Racial (MIR) y la Fundación Nacional de las Artes (Funarte). En el lanzamiento, la ministra de Cultura, Margareth Menezes, destacó la importancia de la convocatoria en este momento en el “que tenemos un Ministerio de Cultura abierto al diálogo y con el deseo de que la cultura suceda de otra manera. Con una visión de descentralizar la promoción cultural, de llegar a todas partes, a quienes más lo necesitan”.
La secretaria de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC, Márcia Rollemberg, destacó el papel social y cultural del Hip-Hop. “Es una cultura que viene de las periferias. (…) Marca su tiempo y afirma que somos pardas, pardos, negras y negros, denunciando la injusticia, expresando el dolor, pero también descubriendo los valores de ser quienes somos. Es un movimiento que desafía el poder de las élites excluyentes, reinventando las riquezas del ser y del ser colectivo”, afirmó.
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Cultura Viva
La iniciativa tiene como objetivo implementar las acciones de la Política Nacional de Cultura Viva (PNCV), con énfasis en reconocer agentes culturales que promueven la preservación y difusión de la diversidad cultural, así como la valorización de las expresiones culturales del Hip-Hop en Brasil. También busca ampliar la red de esta política valorando e incentivando a los agentes de Cultura Viva y Pontos de Cultura en redes territoriales y temáticas.
Se premiarán acciones que prevean la creación, producción y/o circulación de obras, actividades, productos y acciones. Entre ellos: proyectos de composición, arreglos, producción de beats, espectáculos, videos, discos, archivos audiovisuales, sitios web, revistas, batallas, círculos culturales, jams, shows, slam, beatbox, investigaciones, mapeos, fotografías, seminarios, ciclos de debates, conferencias, talleres y cursos gratuitos, que puedan contribuir al desarrollo sociocultural del segmento.
Las 325 iniciativas culturales Hip-Hop se dividirán en tres categorías: 1) Personas físicas: 200 premios (con valor bruto individual de R$ 15 mil); 2) Grupos/Colectivos/Crews: 75 premios (R$ 20 mil); 3) Instituciones privadas sin fines de lucro, con naturaleza o finalidad cultural Hip-Hop: 50 premios (de R$ 30 mil).
Al finalizar el acto de lanzamiento se firmó el Proyecto de Ley de Hip-Hop que será enviado a la Casa Civil de la Presidencia de la República. Posteriormente, el PL que establece la Semana y el Día Nacional del Hip-Hop pasará al Congreso Nacional.
El evento contó con el apoyo de la Secretaría de Cultura y Economía Creativa del Gobierno del Distrito Federal, la Universidad de Brasilia (UnB) y el Servicio Social de Industria del Distrito Federal (Sesi-DF).
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Más información sobre la convocatoria aquí
Ministerio de Cultura de Brasil lanza la Política Nacional Aldir Blanc de Fomento a la Cultura, la mayor iniciativa dirigida al sector
Em 27, Oct 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
(Foto: Filipe Araújo/MinC)
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El Ministerio de Cultura de Brasil (MinC) lanzó el miércoles 25 de octubre la Política Nacional Aldir Blanc de Fomento a la Cultura (PNAB). Considerada la mayor iniciativa ya dirigida al sector cultural en Brasil, destinará, hasta 2027, 15 mil millones de reales (cerca de 3 mil millones de dólares) a estados, municipios y al Distrito Federal. De este total, 2 mil millones de reales (cerca de 400 millones de dólares) se invertirán en la Política Nacional Cultura Viva y sus Puntos y Pontones de Cultura en los próximos cinco años.
Al acto de lanzamiento, en el Museo Nacional de la República, en Brasilia, asistieron la ministra de Cultura, Margareth Menezes, además de autoridades, artistas, parlamentarios/as y representantes del MinC y sus entidades afines. El presidente de Brasil, Luiz Inácio Lula da Silva, envió un discurso que fue leído durante la ceremonia.
“La implementación de la Política Nacional Aldir Blanc es resultado de la resistencia, la lucha y el compromiso de toda la sociedad civil, de los parlamentarios, de las personas que trabajan, viven y forman parte de la cultura brasileña, de la clase artística, que resistió y también luchó y lucha por democracia en nuestro país y por políticas culturales más dignas y duraderas”, afirmó la ministra Margareth Menezes.
El homenajeado con la iniciativa, el músico, poeta, escritor, cronista, compositor y letrista Aldir Blanc, fallecido en 2020 a consecuencia de la Covid-19, fue recordado en dos vídeos durante el acto. Mary Sá Freire, viuda del artista, subió al escenario y pronunció un emotivo discurso. “En la dimensión en la que se encuentra, él [Aldir] está muy orgulloso y feliz. Ahora la cultura volverá a tener un gran significado para el país y veremos a Brasil mejorar mucho”.
Con recursos previstos hasta 2027, la PNAB representa una oportunidad histórica para estructurar el sistema federativo de financiamiento a la cultura, a través de transferencias de la Unión a otras entidades federativas de manera continua. A diferencia de las acciones de la Ley Aldir Blanc (LAB 1) y la Ley Paulo Gustavo (GLP), que tuvieron carácter de emergencia (por la pandemia de Covid-19), los proyectos y programas que integran la Policía Nacional Aldir Blanc recibirán inversiones periódicas.
La diputada Jandira Feghali
Autora de la ley que dio origen a la Política Nacional Aldir Blanc, la diputada Jandira Feghali destacó que la iniciativa será duradera: “Esta ley tiene alcance de ley permanente, ya no es de emergencia, y por lo tanto nos permite hacer lo decisivo para que nos consideremos un país activo, autónomo y soberano. Valora lo que no les gusta a los colonizadores, nuestra identidad, que es diversa, mestiza, plural, desde el punto de vista étnico, religioso, racial, gastronómico, todos los tipos de pelo, labios, altura, acento, forma de ser, forma de vestir”.
Y agregó: “Esta diversidad nos convierte en un país que respeta su propia identidad. No somos ni seremos nunca un país homogéneo. Brasil tiene ciudadanas y ciudadanos que piensan, crean, ejecutan y elaboran. El Estado no crea cultura. Tiene que tener sus propios caminos para que esta potencia creativa se materialice, y este es el papel que desempeña la ministra Margareth Menezes al lanzar la PNAB. Brasil conoce a Brasil por la potencia de los territorios en todos los rincones. Es guitarrada, frevo, maracatu, samba de roda, samba de coco, boi, Carnaval, pagode, todo lo que tenemos además de las demás artes, ya sean escénicas, audiovisuales o callejeras. El espacio de la calle es un espacio cultural en la ley. La cultura que se da en la calle también es una cultura a ser promovida por la Ley Aldir Blanc porque esta apoya proyectos y espacios culturales”, concluyó Jandira.
Reglamentada con la firma del Decreto nº 11.740/2023, la PNAB proporciona recursos para convocatorias públicas, premios, adquisición de bienes y servicios vinculados al sector cultural, destinados a cinco áreas: 1) Mantenimiento, capacitación, desarrollo técnico y estructural de agentes, espacios, iniciativas, cursos, talleres, intervenciones, performances y producciones; 2) Desarrollo de actividades de economía creativa y economía solidaria; 3) Producciones audiovisuales; 4) Manifestaciones culturales; 5) Realización de acciones, proyectos, programas y actividades artísticas, patrimonio y memoria cultural.
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Cómo funciona
La PNAB se ejecutará en alianza con estados, municipios y el Distrito Federal, mediante la transferencia de recursos del Ministerio de Cultura a las entidades federativas. Habrá recursos anuales de R$ 3 mil millones, entre 2023 y 2027.
Los trabajadores y trabajadoras culturales accederán al recurso a través de los estados, municipios y el Distrito Federal, y no directamente a través del MinC.
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¿Para quién es la política?
Trabajadores/as culturales, entidades, personas físicas y jurídicas que se dediquen a la producción, difusión, promoción, conservación y adquisición de bienes, productos o servicios artísticos y culturales, incluido el patrimonio cultural material e inmaterial.
La ejecución de los avisos de distribución de fondos es responsabilidad de los estados, municipios y el Distrito Federal. Además de lanzar convocatorias públicas dirigidas a trabajadores/as culturales, las entidades pueden implementar recursos en las políticas culturales locales de forma directa.
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(Fuente: Ministerio de Cultura de Brasil)
Un nuevo tiempo: Ministerio de Cultura de Brasil reactiva la Política Nacional de Cultura Viva con el lanzamiento de dos convocatorias
Em 04, Sep 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
(Fotos: Filipe Araújo/MinC)
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Fue en forma de verso, recordando que “Brasil volvió”, que el poeta pernambucano Antônio Marinho inició la ceremonia de lanzamiento de dos convocatorias de Cultura Viva, en la mañana del viernes 1º de septiembre, en la Concha Acústica Paulo Freire, en Recife (Pernambuco). Juntas, la Convocatoria Cultura Viva – Fomento a los Pontones* de Cultura y la Premiación Cultura Viva – Sérgio Mamberti suman 61 millones de reales (cerca de 12 millones de dólares). Se trata de la mayor inversión ya realizada por la Secretaría de Ciudadanía y Diversidad Cultural del Ministerio de Cultura (SCDC/MinC) de Brasil.
Margareth Menezes
“En sus 19 años de existencia, la Política Nacional de Cultura Viva ha sido una de las principales expresiones de ruptura y avance institucional en el campo de las políticas culturales en Brasil, y también con representación en otros países. Es una iniciativa que busca valorar y fortalecer la diversidad cultural, reconociendo el papel fundamental de todas aquellas personas que dedican su vida a la creación de expresiones artísticas y la memoria de la cultura”, destacó la ministra de Cultura, Margareth Menezes, durante el lanzamiento.
El acto duró tres horas y contó con la presencia del ministro de Derechos Humanos y Ciudadanía, Silvio Almeida; la secretaria de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC, Márcia Rollemberg; el alcalde de Recife, João Campos; el secretario municipal de Cultura, Ricardo Mello; la secretaria de Cultura del estado de Pernambuco, Cacau de Paula; el rector de la Universidad Federal de Pernambuco (UFPE), Alfredo Macedo Gomes; la presidenta de la Fundación Nacional de los Pueblos Indígenas (Funai), Joenia Wapichana, entre otras autoridades.
Más de mil personas participaron en el lanzamiento, muchas de ellas representantes de movimientos sociales y culturales, trabajadores/as y hacedores/as de cultura. En el escenario, Lydia Lúcia Nunes representó a la Comisión Nacional de Puntos de Cultura; Mãe Beth de Oxum habló en nombre de la Red Nacional de Puntos de Cultura; Joana Corrêa, por la Red Nacional de Culturas Populares y Tradicionales.
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Innovación y tradición
El evento estuvo intercalado con presentaciones artísticas de grupos locales, como el desfile de Afoxé Omo Inã, Maracatu Almirante do Forte, Escola Pernambucana de Circo, grupo de frevo Guerreiros do Passo, Orquestra Só Mulheres, Lucas & Conceição dos Prazeres y el trío formado por Aglaia Costa (rabeca/violín), Val Janie (violonchelo) y la cantante Gabi do Carmo. Al final, la ministra cantó Leão do Norte, música del cantautor pernambucano Lenine.
Según Margareth Menezes, la elección de Recife para el lanzamiento de las dos convocatorias, en este reinicio de las acciones de la Política Nacional de Cultura Viva, se debe a la “capacidad de sumar innovación y tradición, con una manera muy propia de renovar narrativas y repertorios culturales desde sus territorios, la ciudadanía, la educación popular”. “La cultura pernambucana es sumamente rica, diversa, vibrante, refiriéndose a la historia, costumbres y tradiciones de la gente del estado ubicado en la región Nordeste de Brasil. Los pernambucanos tienen orgullo de sus manifestaciones culturales, de sus tradiciones, de sus modernidades”, añadió.
Al saludar a Mãe Beth de Oxum, ialorixá, percusionista, comunicadora popular, activista cultural y lideresa del Punto de Cultura Coco de Umbigada en el barrio de Guadalupe, la ministra destacó la “capacidad revolucionaria” de los Puntos de Cultura. «Ellos pautan nuevos lenguajes, desestabilizando los patrones culturales impuestos. Consiguen ser innovadores, precisamente porque están conectados a sus raíces ancestrales. Eso es lo que queremos para Brasil: que esta fuerza transformadora de las comunidades rescate valores humanitarios, ambientales, civilizatorios; rescatar a Brasil en su vocación más profunda”, dijo.
Margareth Menezes resaltó que el lanzamiento de estas dos convocatorias celebra el inicio de un nuevo tiempo para la Política Nacional de Cultura Viva. “Hoy, en Brasil, existen alrededor de 5.000 grupos culturales reconocidos y potenciados como Puntos de Cultura. Con el desmantelamiento de los últimos años, la mayoría de estos puntos no cuentan actualmente con fuentes de financiación. En este proceso de recuperación, enfrentamos dos grandes desafíos: garantizar la escala necesaria para que Cultura Viva pueda afirmarse como política de base comunitaria del Sistema Nacional de Cultura y mejorar la gestión del Estado para llegar a una estructura institucional preparada para atender la diversidad cultural brasileña. Tendremos la inversión más grande que ha tenido Cultura Viva en toda su historia”, afirmó.
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Primeros años
Un poco antes, la secretaria de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC, Márcia Rollemberg, recordó el inicio de este movimiento, cuando el entonces ministro Gilberto Gil amplió el campo de acción de las políticas públicas y el concepto de cultura, trayendo un Brasil de raíces originarias, de matriz africana, intergeneracional y plural. “Él trajo la política macro del patrimonio inmaterial, el campo simbólico. Promovió la ciudadanía cultural y destacó la potencia económica de la cultura. Hoy tratamos de consolidar todos estos conceptos, estos principios, en este gran momento del Sistema Nacional de Cultura. El programa Cultura Viva cumplirá 20 años el próximo año y su historia muestra impactos significativos, no sólo en las comunidades, sino en los procesos de gestión pública, en la agregación de redes de la sociedad civil, en Brasil y en el mundo”, observó.
El modelo brasileño de Puntos de Cultura viene inspirando la creación de políticas públicas de base comunitaria desde hace más de una década en varios países, como Perú, Argentina, Uruguay, Costa Rica y Chile. “La fuerza del movimiento en Brasil y América Latina nos da coraje y esperanza para la reanudación de estas políticas a nivel nacional y regional”, comentó Márcia Rollemberg, quien también fue secretaria de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC entre 2011 y 2014, durante los cuales participó en la creación del programa IberCultura Viva. En 2014, en la ciudad de Natal (Rio Grande do Norte), ella presidió la primera reunión del Consejo Intergubernamental de IberCultura Viva, en el marco de la Teia Nacional de la Diversidad (el encuentro nacional de los Puntos de Cultura).
Durante el mismo período participó en la articulación, creación y aprobación de la Ley de Cultura Viva (Ley 13.018/2014), que transformó el programa Cultura Viva en política de Estado. La Ley de Cultura Viva fue promulgada el 22 de julio de 2014, nueve días antes que el Marco Normativo para las Organizaciones de la Sociedad Civil (Mirosc). Ambas leyes establecieron nuevos parámetros de gestión y democracia, ampliando conceptos como “Estado Red” (Manuel Castells) y “Estado Ampliado” (Antonio Gramsci). “La Política Nacional de Cultura Viva nació como resultado de un proceso dialógico, de encuentro de saberes, que reconoce la autonomía, el protagonismo y el empoderamiento de la sociedad civil”, dijo.
Márcia Rollemberg
Según ella, los Puntos de Cultura son hoy la estructura más activa y movilizadora de las culturas de las comunidades. “Hay municipios que no tienen Secretaría de Cultura, pero ciertamente tienen un Punto de Cultura. Por eso estamos trabajando para que este proceso de recuperación evolucione hacia nuevos medios e instrumentos, además de herramientas como las convocatorias”, destacó el secretario, enfatizando que la Política Nacional de Cultura Viva es un enfoque interfederativo, intrafederativo y de gestión compartida.
“Necesitamos el aliento para dar el salto necesario, profundizando y retomando los conceptos originales de esta política, fortaleciendo el acuerdo con gestores y sociedad civil, plasmando la política con inversiones y construyendo una escala institucional con marcos programáticos que busquen gestionar este inmenso país. Queremos avanzar, pensando junto a esta poderosa red Cultura Viva, en un amplio proceso de diálogo, con el fin de mejorar la gestión del Estado para llegar a una estructura más preparada para atender la diversidad cultural brasileña, evitando la persecución jurídica de los Puntos de Cultura, conociendo más de cerca esta diversidad y sus especificidades”, añadió.
En estos procesos que marcan la quinta generación de la Política Nacional de Cultura Viva, se prioriza la inclusión de la diversidad cultural, la pluralidad de identidades, la ampliación de la accesibilidad y la valoración de los maestros y maestras de la cultura popular y tradicional. Las dos convocatorias que fueron lanzadas el viernes, y que permanecen abiertas hasta el 16 de octubre* en la plataforma Mapa da Cultura, prevén bonificaciones en el proceso de selección de iniciativas cuyo público proponente y/o beneficiario sean: mujeres, personas con discapacidad, afrodescendientes, pueblos indígenas y población LGBTQIA+.
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Premios Sergio Mamberti
Una de las convocatorias, la Premiación Cultura Viva Sérgio Mamberti, destinará 33 millones de reales (el equivalente a 6,7 millones de dólares) para contemplar 1.117 iniciativas culturales en cuatro categorías, con premios individuales de 30 mil (cerca de 6 mil dólares). El premio rinde homenaje al legado del actor, gestor cultural y defensor de los derechos culturales Sérgio Mamberti (1939-2021). La Secretaría de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC fue concebida y dirigida por él en 2004 (inicialmente con el nombre de Secretaría de Identidad y Diversidad Cultural).
Carlos Mamberti, hijo del actor, asistió al acto de lanzamiento y quedó emocionado con el homenaje. “Mi padre siempre fue un actor comprometido, con un trabajo muy fuerte, y en el primer mandato del presidente Lula (2003-2006) decidió asumir un papel importante, de luchar por la cultura. Y estuvo casi 12 años en el Ministerio de Cultura. Fue presidente de Funarte, pasó por varios ámbitos, pero de lo que más se sentía orgulloso era de la creación de esta secretaría, porque conocía la importancia de la diversidad. Tenía una mirada muy singular sobre los más excluidos; miró a los quilombolas, a los indígenas, a los gitanos, a la población LGBTQIA+. Creo que este premio representa todo ese esfuerzo, esa semilla que él plantó”, comentó.
Una de las cuatro categorías en esta convocatoria es el Premio Culturas Populares y Tradicionales – Mestre Lucindo, que reconocerá el trabajo de maestros y maestras de los saberes y haceres, grupos, colectivos e instituciones culturales que promueven las culturas populares y tradicionales brasileñas. El premio rinde homenaje a Luiz Rebelo da Costa (1908-1988), conocido como Mestre Lucindo, figura icónica de la cultura musical de Pará que se destacó como pescador, compositor y rezador de ladainha en latín. Se convirtió en una destacada voz del carimbó, habiendo sido el primero en grabar un disco de este ritmo como líder del grupo Os Canarinhos. Sus composiciones registraron la vida cotidiana de la población de la región, plasmando los conocimientos de las comunidades. Renilson Bentes, su hijo, estuvo presente en el homenaje que hicieron durante la ceremonia.
Otra categoría, el Premio Culturas Indígenas – Abuela Bernaldina, rinde homenaje a Bernaldina José Pedro, líder del pueblo Macuxi. Originaria de la comunidad Maturuca, en la Tierra Indígena Raposa Serra do Sol, en el estado de Roraima, era dueña de preciosos conocimientos ancestrales, entre ellos cantos, danzas, artesanías, medicina tradicional y oraciones de los indígenas. También fue una defensora incansable en la lucha por la ratificación de la Tierra Indígena Raposa Serra do Sol y por la denuncia de la violencia contra los pueblos indígenas. Murió a los 75 años, en junio de 2020, a causa del Covid-19. La artista Daiara Tukano y la presidenta de la Funai, Joenia Wapichana, fueron invitadas a hablar sobre la importancia de Vovó Bernardina durante la ceremonia.
También forma parte de esta convocatoria el Premio de Diversidad Cultural, que reconocerá y valorará las iniciativas y producciones culturales de personas mayores, discapacitadas, LGBTQIA+ y en sufrimiento psíquico. El Premio Cultura Viva, a su vez, reconocerá e incentivará las actividades culturales desarrolladas por Puntos de Cultura y por grupos, colectivos e instituciones privadas sin fines de lucro que quieran ser reconocidos y certificados con el Sello Cultura Viva, para ser parte de la Red Cultura Viva y resaltar sus actividades y comunidades culturales. donde trabajan.
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Fomento de Pontones
La Convocatoria Cultura viva: Fomento a Pontones de Cultura invertirá alrededor de 28 millones de reales (5,6 millones de dólares) en 46 proyectos propuestos por Pontones de Cultura, para que desarrollen, articulen y continúen las acciones culturales de las redes de Puntos de Cultura que sean relevantes para la diversidad de la cultura brasileña y para el fortalecimiento de la Política Nacional de Cultura Viva.
Esta convocatoria promoverá la actuación de Pontones de Cultura junto a las redes estaduales, distritales, temáticas, sectoriales e identitarias de interés común, con la participación de Agentes Cultura Viva y de un Comitê Gestor. Cerca de 600 jóvenes entre 18 y 24 años serán seleccionados/as como Agentes Cultura Viva para apoyar a las acciones de diagnóstico, mapeo, movilización, articulación de redes y formación. Cada agente recibirá una beca de 900 reales (cerca de 180 dólares) por mes.
El Comité Gestor será conformado para la realización de las acciones del proyecto de forma compartida con los Puntos de Cultura de su red de actuación, con el objetivo de desarrollar acciones conjuntas de movilización, articulación, formación, mapeo, registro y ampliación de la Red Cultura Viva, destinadas a difundir y acompañar actividades de las redes estaduales, distritales, temáticas, sectoriales e identitarias.
Serán seleccionados 31 proyectos de redes territoriales y 15 de redes temáticas, sectoriales e identitarias de Puntos de Cultura. Se esperan proyectos en las siguientes áreas: Culturas Indígenas y Madre Tierra; Pueblos y Comunidades Tradicionales de Matriz Africana; Culturas Populares y Tradicionales; Cultura Digital, Comunicación y Medios Libres; Patrimonio y Memoria; Lenguajes Artísticos; Libro, Lectura y Literatura; Género, Diversidad y Derechos Humanos; Accesibilidad y Equidad Cultural; Economía de la Cultura, Solidaria y Creativa; Cultura e Infancia; Formación y Educación Cultural; Territorios Rurales y Cultura Alimentaria; Cultura Urbana, Derecho a la Ciudad y Juventud; y Cultura, Territorios Fronterizos e Integración Latinoamericana.
¿Cuál es la diferencia entre un Punto de Cultura y un Pontón de Cultura?
Los Puntos de Cultura son entidades sin fines lucrativos, grupos o colectivos con o sin constitución jurídica, de naturaleza o finalidad cultural, que desarrollan y articulan actividades culturales continuadas en las comunidades o territorios.
Un Pontón de Cultura es una entidad cultural o institución pública de enseñanza que articula un conjunto de otros puntos o iniciativas culturales, desarrollando acciones de movilización, formación, mediación y articulación de una determinada red de Puntos de Cultura y demás iniciativas culturales, tanto en el ámbito territorial como por recorte temático e identitario.
(*) Texto actualizado el 29 de septiembre de 2023, tras el anuncio de la ampliación del plazo de inscripciones
(**) La ceremonia fue transmitida por el canal YouTube de la Universidad Federal de Pernambuco (UFPE) y está disponible para quien quiera verla:
https://www.youtube.com/live/ZERe6yH-HSc?si=gmWQk9SPR7YsUf3M
Ministerio de Cultura de Brasil lanza convocatoria de Puntos de Lectura, que premiará 300 bibliotecas comunitarias
Em 22, Ago 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
El jueves 17 de agosto, el Ministerio de Cultura de Brasil (MinC) lanzó el Premio Puntos de Lectura 2023, dirigido a bibliotecas comunitarias que desarrollan acciones de promoción de la lectura en las cinco regiones de Brasil. Serán distribuidos 300 premios de 30 mil reales (cerca de 6 mil dólares), totalizando 9 millones de reales. Las inscripciones deben realizarse hasta el 18 de septiembre a través del sitio web Mapas Culturais.
Lanzado por la Secretaría de Formación, Libro y Lectura, en alianza con la Secretaría de Ciudadanía y Diversidad Cultural, el premio tiene como objetivo promover bibliotecas que sean iniciativas colectivas, creadas y mantenidas por una comunidad, sin intervención del poder público, y que tengan un acervo bibliográfico multidisciplinario, con el objetivo de ampliar el acceso de la comunidad a la información, la lectura y los libros de forma colaborativa, horizontal y distribuida.
“La convocatoria tiene como objetivo reconocer y premiar las iniciativas y experiencias comunitarias con buenas prácticas para la promoción de la lectura en diferentes contextos sociales, ya sean urbanos, rurales, indígenas, quilombolas, entre otros territorios y expresiones de la diversidad cultural brasileña”, destacó el secretario de Formación, Libros y Lectura del MinC, Fabiano Piúba, durante el lanzamiento del premio.
Piúba destacó la integración de los Puntos de Lectura con la Política Nacional de Cultura Viva, la primera política de base comunitaria del Sistema Nacional de Cultura. “Me gusta pensar en la cultura como solidaridad, como un saber común, en sus aspectos del compartir y de potencia para la transformación de vidas y realidades”, comentó el secretario, citando al poeta español António Machado, quien dijo haber aprendido de una campesino analfabeto de Andalucía que “todo lo que sabemos, lo sabemos entre todos, lo sabemos por todos y todas”.
“Es de suma importancia recordar esta práctica porque los Puntos de Cultura no pueden perder esta dimensión de desarrollo comunitario. Un Punto de Cultura no es una mera dirección en una calle determinada, un lugar con acciones ensimismadas y desconectadas de los procesos sociales y políticos de la comunidad. Un Punto de Cultura es la encarnación de la calle, el lugar de su gente. (…) Una biblioteca comunitaria es un Punto de Lectura, por lo tanto, es parte del programa Cultura Viva como un espacio orgánico y social de relevancia”, dijo Piúba.
“Donde hay una biblioteca comunitaria, la vida y la interacción social palpitan. Donde hay una biblioteca comunitaria, el espíritu de solidaridad resiste. Donde hay una biblioteca comunitaria, se desborda el pensamiento crítico y creativo. Donde hay una biblioteca comunitaria, se ejerce la democracia. Donde hay una biblioteca comunitaria, hay promoción de la ciudadanía y de la diversidad cultural. Por lo tanto, la biblioteca comunitaria es un territorio de libertad y ciudadanía. Es un Punto de Lectura. Y siendo un Punto de Lectura, es también un punto vital del cuerpo cultural brasileño”, destacó Piúba.
El secretario de Formación, Libro y Lectura también agregó que próximamente la Secretaría de Ciudadanía y Diversidad Cultural lanzará convocatorias de Cultura Viva, para Puntos y Pontones de Cultura, incluyendo el establecimiento del Pontón del Libro y de la Lectura. «Eso será vital para movilizar y articular la Red Nacional de Puntos de Lectura, que estamos reactivando con esta convocatoria”, comentó.
“Son políticas que nacen y se retroalimentan y sintonizan”, dijo la secretaria de Ciudadanía y Diversidad Cultural del MinC, Márcia Rollemberg, sobre la integración a la Política Nacional de Cultura Viva y las acciones intersectoriales propuestas. Según ella, de los 4.300 Puntos de Cultura que existen actualmente en el país, alrededor de 550 se autodenominan Puntos de Lectura. “Es importante fortalecer esta red dentro del conjunto de la Red Nacional de Puntos de Cultura. Las bibliotecas comunitarias ganan un nuevo nivel de apoyo, en el sostenimiento de su trabajo, con esta activación directa que está haciendo el Ministerio de Cultura”.
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La convocatoria
En el Premio Puntos de Lectura 2023 pueden participar personas físicas, jurídicas y colectivos culturales. En el caso de una persona física, debe ser mayor de 18 años, residir en Brasil y tener al menos dos años de actividades culturales vinculadas a la gestión de bibliotecas comunitarias acreditadas en el territorio nacional. El mismo tiempo de actividad (2 años) se exige a las personas jurídicas de derecho privado sin ánimo de lucro, de carácter cultural, ya las colectividades culturales (sin constitución legal).
Para la selección de las bibliotecas se observarán los beneficios culturales, sociales y económicos que el proyecto ofrece a las comunidades, como la pertinencia de la acción, la creatividad y el dinamismo, la calidad y alcance de los resultados alcanzados y el potencial de replicabilidad. Los proyectos de las regiones Norte, Nordeste y Centro Oeste de Brasil recibirán más puntos. También se otorgarán puntos extra a las acciones que contribuyan a combatir la discriminación étnica, racial, religiosa, etc.; que presenten medidas de accesibilidad para personas con discapacidad, y que fortalezcan las actividades relacionadas con las tecnologías de la información y la comunicación (TIC).
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Inscripciones: https://mapas.cultura.gov.br/oportunidade/2065/
Video de la ceremonia de lanzamiento:
Identidad afro, fe y fiesta, arte indígena e inteligencia artificial: los proyectos de Brasil seleccionados en la Convocatoria de Apoyo a Redes 2023
Em 27, Jun 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
(Imagen del proyecto Arte Eletrônica Indígena, que la ONG Thydewá realiza con la Universidad de Leeds)
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Un proyecto que se apropia de la inteligencia artificial para crear obras de arte indígena contemporáneo y promueve “fogones digitales” con indígenas de diferentes pueblos de Brasil, Argentina y Chile; un festival cultural de comunidades afro-brasileñas en Amazonía; el encuentro de una red que articula grupos culturales de las fiestas de Folia de Reis y Folia de São Sebastião en el interior de Bahía. Estos son los tres proyectos propuestos por organizaciones brasileñas seleccionados en la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo 2023. Un mixto de fe y fiesta, conocimiento ancestral y arte digital, cultura negra e identidad plural.
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* Nombre de la red o articulación: De Abya Yala con Amor
* Nombre del proyecto: AIIA – Apropiación Indígena de la Inteligencia Artificial
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Nueve pueblos indígenas de diferentes pueblos/naciones (3 de Argentina, 3 de Brasil y 3 de Chile) actuarán como comunidad colaborativa de aprendizaje y acción en el proyecto “AIIA – Apropiación Indígena de la Inteligencia Artificial”, presentado por la red De Abya Yala con Amor a la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo 2023. La idea es que el colectivo produzca digitalmente 10 obras de arte indígena contemporáneo y lleve sus expresiones alrededor del mundo.
Previsto para llevarse a cabo entre julio y octubre de 2023, el proyecto prevé la formación de 10 agentes culturales (hay uno no indígena en el grupo), tanto para la gestión compartida como para el uso de inteligencia artificial (IA). Con el uso de programas como Midjourney y Adobe Firefly, se espera aprender sobre IA para apropiarse de ella de manera consciente, crítica, técnica y artística. Además de crear 10 obras de arte digital aprovechando el conocimiento de la IA, la red pretende dar visibilidad a las obras y al proyecto, sensibilizando a la ciudadanía sobre el paradigma del buen vivir que los pueblos indígenas sueñan, inspiran y trabajan por hacer realidad.
Para el desarrollo del proyecto se prevén 13 “fogones digitales”: 10 internamente (solo para la comunidad) y 3 abiertos al público. Los “fogones digitales” son encuentros virtuales, como las videoconferencias a través de la plataforma Zoom, pero con un método propio que crearon en 2020, basado en las tradicionales fogatas indígenas, en las que cada participante aporta su “leña” al fuego común que transforma todo.
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Alquimia indígena
Los dos e-books producidos por la red De Abya Yala con Amor
La red De Abya Yala con Amor – Diversidad Indígena Viva nació con la “alquimia” de 15 indígenas (5 de Argentina, 5 de Brasil y 5 de Ecuador) que se unieron para llevar a cabo un proyecto seleccionado en la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo 2021. La propuesta tuvo como resultado la producción del e-book “De Abya Yala con Amor”, además de 51 videos cortos y varios eventos de diálogo intercultural (los llamados “fogones digitales”).
En 2002, la red volvió a ser ganadora de la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a las Redes, esta vez con 18 indígenas, extendiendo la alquimia a Chile, Colombia, México, Paraguay y Bolivia. Con este proyecto se produjo un segundo e-book De Abya Yala con Amor, 10 eventos y 22 videos.
Actualmente, 8 indígenas de la red y otros 8 indígenas participan en un proyecto de investigación relacionado con la identidad indígena y los algoritmos de inteligencia artificial, liderado por la Universidad de Leeds (Reino Unido) en alianza con instituciones de Brasil, Bolivia e Irlanda.
Fotos de Arte Electrónica Indígena (AEI), proyecto de investigación realizado por Thydewá con el apoyo de la Universidad de Leeds https://aei.art.br/
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Organizaciones participantes
La organización que presenta el proyecto a la Convocatoria de Apoyo a la Red 2022 es la brasileña Thydewá, creada en 2002 en Bahía. Entre las más de 70 iniciativas diseñadas y promovidas por Thydêwá se encuentran el Canal Mensagens da Terra, colectivo digital con 550 videos producidos, el Punto de Cultura Índios On-Line, el Pontón Esperança da Terra, la red y la colección de libros Índios na Visão dos Índios, la Rede Risada, la Red Pelas Mulheres Indígenas, Kwatiara, AEI – Arte Eletrônica Indígena y AIRE – Arte com Indígenas em Residências Eletrônicas.
El trabajo con las comunidades indígenas en Argentina se remonta a 2015, año en que Thydêwá fue seleccionada en la Convocatoria IberCultura Viva de Intercambio e inició los primeros proyectos en conjunto con Mariela Jorgelina Tulián, casqui curaca de la Comunidad Indígena Territorial Comechingón Sanavirón “Tulián”, fundada en 2010. Ubicada en San Marcos Sierras, esta comunidad está presente en escuelas, tramitando becas, dictando conferencias y cursos de cosmovisión, además de ser parte de la Coordinadora de Comunicación Audiovisual Indígena de Argentina (CCAIA) y el Consejo Continental de Ancianas, Ancianos y Guías Espirituales de América.
La tercera organización que participa en la red es la Asociación Indígena Calaucan, de San Antonio, Quinta Región (Valparaíso, Chile). Fundada en 1999, la asociación tiene entre sus actividades un proyecto de salud ancestral e intercultural, que se realiza desde 2008 en el Centro Ceremonial de Desarrollo Indígena en Llolleo, donde se imparten talleres de cosmovisión mapuche, hierbas medicinales, telar mapuche, comida saludable, técnicas de arte con pertinencia indígena y capacitación a funcionarios de la salud. También cuenta con actividades de educación intercultural bilingüe; cuidado del medio ambiente y ecología; proyectos artísticos y arte-terapia, además de pasantías interculturales.
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* Nombre de la red o articulación: Diversidade Amazônica
* Nombre del proyecto: Festival Cultural Reconstruindo el Quilombo
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El Festival Cultural Reconstruindo o Quilombo se realizará en octubre de 2023, en la Comunidad Santa Cruz de Remanescentes Quilombolas, en el municipio de Pimenteiras do Oeste, estado de Rondônia, en la frontera de Brasil y Bolivia. Se espera la participación de 500 personas de la comunidad en las actividades que se desarrollarán, entre talleres, charlas y presentaciones artísticas.
El evento contará con varias atracciones culturales, como una presentación musical, poemas, un video documental, danza y una exposición de fotografías y literatura. También están previstas una charla sobre la importancia de preservar la cultura e identidad quilombola, un taller de danza afrobrasileña con 50 plazas y un taller de artesanía con paja burití con 50 plazas, enseñando a la población a elaborar biojoyas con productos que se encuentran en la selva.
Con este festival, que tendrá actividades gratuitas para personas de todas las edades, la red Diversidade Amazônica pretende valorizar la cultura afrobrasileña; luchar contra el racismo; fomentar el protagonismo de la comunidad de remanentes quilombolas; propiciar una convivencia armónica entre las diferencias existentes; promover la ciudadanía y el tema de la igualdad entre los pueblos.
(Foto: Associação de Remanescentes Quilombolas de Pimenteiras do Oeste)
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Diversidade Amazônica es una red compuesta por tres organizaciones que actúan en el estado de Rondônia: la Asociación Cultural, Educación, Medio Ambiente y Desarrollo Sostenible Diversidade Amazónica (ACEMDA), Punto de Cultura y Memoria creado en 2015 en la ciudad de Vilhena; la Associação de Remanescentes Quilombolas de Pimenteiras do Oeste (ARQOS), fundada en 2011, y el Punto de Cultura Serpentário Produções, que existe desde 2009 en el municipio de Vilhena.
La red trabaja con proyectos de valorización cultural de las comunidades quilombolas e indígenas de la Amazonía Legal, con la producción de libros, revistas, eventos culturales y capacitaciones, con el objetivo de valorizar la cultura local.
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* Nombre de la red o articulación: Rede Fé e Folia
* Nombre del proyecto: Encontro Resistência Fé e Folia
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La Rede Fé e Folia articula y moviliza grupos culturales de Folia de Reis y Folia de São Sebastião, formados por personas de comunidades campesinas o barrios periféricos de ciudades medianas del interior de Bahía. La red está ubicada en la región denominada «Costa do Descobrimento», en un territorio compuesto por ocho municipios, en los que están presentes comunidades culturales que mantienen la práctica religiosa de las Folías de Reis, que unen oración, canto y celebración en el ciclo navideño, de noviembre a enero.
Grupo de jolgorio del barrio Alto, en Guaratinga, Bahía
El proyecto “Encontro: Resistência Fé e Folia”, presentado en la octava edición de la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo, pretende realizar una amplia movilización de grupos comunitarios de este territorio, resultando en la institucionalización de la red, en la producción de un corto documental con imágenes del encuentro, y en la publicación de una revista sobre las prácticas culturales de los grupos de Folias de Reis que celebran la cosecha, el trabajo y la alegría de vivir.
El Encuentro de la Red Fé e Folia se realizará en el municipio de Itagimirim en octubre, pero los trabajos comienzan antes, en julio, para la movilización y articulación de los grupos culturales de la región. La intención es que el proyecto sea un ejercicio de diálogo intercultural entre diferentes realidades, ya sea de los grupos de la periferia de los terreiros de candomblé, o de los grupos comunitarios de los pueblos, además de los Pataxós y su cosmovisión. Entre los objetivos propuestos se encuentran el fortalecimiento de la red y la creación de un calendario anual de asambleas comunitarias.
Aunque exista de manera informal desde hace mucho tiempo, ya que los grupos se han articulado y apoyado durante décadas, la Rede Fé e Folia comenzó a denominarse de esta forma en 2018, luego de una asamblea en la que los y las agentes decidieron adoptar diálogos más permanentes, participando en acciones de lucha política por los derechos de las comunidades tradicionales y los derechos culturales en Brasil.
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- Mujeres del Grupo Itagimirim Folia
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- Gaiteros/jugadores de pífano de Eunápolis
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- Comunidad Água Fria – Serra da Alegria, Guaratinga
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- Comunidad de Mestre Domingos, Eunápolis
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Organizaciones participantes
Viola de Bolso Arte e Memória Cultural, la entidad encargada de gestionar el proyecto presentado a IberCultura Viva, fue fundada en 2008 en la ciudad de Eunapolis. Su espacio cultural está abierto al público en general, que participa semanalmente de talleres de arte o “vivencias culturales”, como llaman a los encuentros y actividades que involucran temáticas y reflexiones sobre la cultura y los saberes locales. Entre las actividades que se realizan se encuentran talleres de música, con clases teóricas y prácticas; talleres de artes visuales, con clases y dinámicas creativas que involucran el uso de materiales reutilizables; círculos de lectura y cuentacuentos.
El Centro de Umbanda São Jorge, fundado en 1958 en Itagimirim, es un terreiro de religión de matriz africana, que recibe visitas de personas en busca de orientación espiritual y prácticas de sanación. Sus integrantes realizan clases de percusión con la comunidad, tutorías y celebran los orixás en diferentes fechas de Brasil. El terreiro cuenta con grupos de música afro; grupo de Folia de Reis, Grupos das Baianas y Coletivo Jovem de Caboclos, así como un colectivo de jóvenes que pretende trabajar con la cultura digital.
También participa de la red el Frente de Resistência e Luta Pataxó, que existe desde 2002 en la ciudad de Itamaraju, actuando en defensa del territorio tradicional de Monte Pascoal, lugar símbolo de la invasión de Brasil. Esta entidad indígena campesina, que organiza la Folia de São Sebastião, actúa también en la formación de los jóvenes de la etnia Pataxó, realizando encuentros y asambleas.
Chile y Brasil otorgarán más becas para el Curso de Posgrado en Políticas Culturales de Base Comunitaria 2023
Em 31, Mar 2023 | Em Noticias | Por IberCultura
El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile y el Ministerio de Cultura de Brasil ampliaron sus cupos de becas para la edición de 2023 del Curso de Posgrado Internacional en Políticas Culturales de Base Comunitaria dictado por FLACSO-Argentina. Los dos países tendrán ocho becas más en esta sexta cohorte del curso virtual, que comienza el próximo 20 de abril.
Esta es la quinta vez que las representantes gubernamentales de Chile y Brasil deciden ampliar el número de becas para personas candidatas de sus países usando los recursos que disponían en el Fondo Multilateral IberCultura Viva para el apoyo a la formación de organizaciones culturales comunitarias. Los cupos extras se asignan especialmente a personas que actúan en organizaciones de la sociedad civil.
La evaluación realizada en la Convocatoria de Becas 2023, que otorgó 96 becas a personas provenientes de los 12 países participantes, sirvió también para la selección de estas personas que recibirán las becas extras de Chile y Brasil.
El resultado final de la convocatoria, publicado este viernes 31 de marzo, presenta las ocho candidaturas mejor puntuadas de cada país miembro, tanto de personas gestoras que trabajan en organismos públicos de cultura como de representantes de organizaciones culturales comunitarias. Para las becas extras de Chile y Brasil se eligieron las ocho candidaturas siguientes de personas que trabajan en comunidades y que obtuvieron mayor puntuación en el proceso de selección.
La Convocatoria de Becas 2023 tuvo inscripciones abiertas en el Mapa IberCultura Viva del 16 de diciembre de 2022 al 15 de febrero de 2023. Del total de 493 postulaciones recibidas, 65 eran de Brasil y 65 de Chile.
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Revisa la lista de personas seleccionadas para recibir becas con los recursos extras:
CHILE
on-1127643308 Germán Moreira Santana
on-466641833 Paul Andrés Castán Cartagena
on-1456424692 Paula Aguirre Toledo
on-1994929379 Julieta Mazzoni
on-1109091512 Jocelyn Tabilo
on-1321222627 Valentin Zuñiga
on-1404721444 Mariana León Villagra
on-1395875560 Nicole Amneris Ríos Kroyer
BRASIL
on-506556704 Rafaela Lima
on-1319174684 Cátia Hahn
on-1891708332 Ligia Rodrigues Holanda
on-1824786066 Francisco Luis Teixeira dos Santos
on-1229131099 Oderval Rodrigues de Oliveira Junior
on-1780708126 Maíra Martins Frois
on-1185690389 Josefina Chudnobsky
on-1619093105 Marcus Vinicius Bezerra da Silva
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96 personas de 12 países fueron seleccionadas para recibir las becas del curso de posgrado de FLACSO
Red Latinoamericana de Cultura Rural abre inscripciones para seminario y convocatoria para la presentación de artículos
Em 25, Abr 2022 | Em Noticias | Por IberCultura
¿Qué es ser campesino hoy? ¿Qué es la soberanía alimentaria y cultural? ¿Es posible un diálogo intercultural con desigualdad? ¿Qué aspectos de la cultura rural compartidas por pueblos originarios, comunidades afrodescendientes/ quilombolas y migrantes campesinos pueden ser plataforma para el desarrollo cultural y social que soñamos en nuestras comunidades, sin discriminación ni exclusión?
Estos son algunos de los temas que se abordarán en el Seminario Virtual Latinoamericano de Cultura Rural, que se realizará el 18 de junio en el marco del proyecto de la Red Latinoamericana de Cultura Rural, uno de los seleccionados en la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo 2021. Las inscripciones para participar en el seminario están abiertas en el sitio web de la red.
Presentado a IberCultura Viva por la Cooperativa La Comunitaria (Argentina), el proyecto de la Articulación Latinoamericana de Organizaciones Culturales Rurales reúne asociaciones de Argentina, Brasil y Chile e incluye la publicación de un libro en PDF sobre “Cultura y ruralidad en América Latina”, redactado de forma colectiva. Para ello, la red abrió una convocatoria para que organizaciones y gestores culturales que trabajan en comunidades rurales de América Latina presenten artículos e informes de sus experiencias.
Este libro digital colectivo, que deberá tener 120 páginas, tiene como objetivo visibilizar las políticas culturales en territorios rurales y la producción de contenidos vinculados a estos procesos de intercambio. La intención es la de contar con artículos e informes de experiencias que permitan profundizar temas como identidad cultural, movimientos sociales rurales, soberanía alimentaria, gestión de equipamientos culturales, educación rural, cultura popular, memoria y tradición oral, las mujeres en la ruralidad, lenguas rurales, artes, turismo rural, agroecología, movilidad, economía solidaria y sostenibilidad.
Los textos deberán ser enviados al e-mail culturarural.latinoamericana@gmail.com hasta el día 15 de mayo. El artículo e informes de experiencias deben tener un máximo de 4 páginas (fuente Arial, tamaño 12), 5 fotos y nombre de autores/ organización.
Participantes de la I Teia Latinoamericana de Puntos de Cultura y de Memoria Rurales, realizada en Brasil en 2019
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La articulación
La Articulación Latinoamericana de Organizaciones Culturales Rurales nació en junio de 2019 en Brasil, durante la I Teia Latinoamericana de Puntos de Cultura y Memorias Rurales. En este evento, que fue uno de los seleccionados en la Convocatoria IberCultura Viva de Apoyo a Redes 2018, participaron representantes de organizaciones culturales de Brasil, Argentina, Colombia, Chile y Uruguay. Además de promover la integración, este encuentro tuvo como propósitos el diseño de acciones para fortalecer las organizaciones culturales rurales, la articulación de luchas en defensa de la soberanía alimentaria y la planificación de acciones sobre procesos sociales, económicos y sostenibles.
Desde entonces se fueron fortaleciendo los vínculos entre organizaciones culturales comunitarias rurales e instalando en el Movimiento Latinoamericano de Culturas Comunitarias la necesidad de abordar el tema de la cultura y la ruralidad, así como el lugar de los migrantes, afrodescendientes y campesinos en este proceso, hacia el 5º Congreso Latinoamericano de Cultura Viva Comunitaria, que se realizará en Perú en octubre de 2022. Además de impulsar el círculo de la palabra “Cultura y Ruralidad”, la red pretende hacer en el congreso la presentación formal de la publicación en PDF.
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Más información: culturarurallatino.wixsite.com/redculturarural
Consultas: culturarural.latinoamericana@gmail.com
Convocatoria de la Red de Puntos de Cultura del Estado de Goiás, en Brasil, seleccionará 18 proyectos
Em 11, Feb 2022 | Em Noticias | Por IberCultura
(Foto: Enio Tavares. Congada de Catalão, Goiás)
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La Secretaría de Cultura del Estado de Goiás, en Brasil, abrió una convocatoria para la nueva Red de Puntos de Cultura, que contemplará 18 proyectos propuestos por organizaciones culturales comunitarias de las 10 regiones del estado. La iniciativa busca fortalecer la política cultural en Goiás, por medio de la promoción de acciones de formación, intercambio y participación social. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 14 de febrero.
Los proponentes deberán ser instituciones privadas sin fines de lucro, de naturaleza o finalidad cultural, con al menos tres años de constitución jurídica y de actuación en el sector. Para participar en este llamado público, las entidades no pueden haber recibido anteriormente fomento o alguna premiación como Punto de Cultura.
Esta convocatoria cuenta con un monto de R$ 1.953.196,55 (cerca de 375 mil dólares). Los recursos son provenientes de saldo remanente de convenios anteriores firmados con el extinto Ministerio de Cultura (actual Ministerio de Turismo).
En el año de 2021, 30 Puntos de Cultura de Goiás fueron contemplados por la Ley Aldir Blanc. Cada proyecto recibió un valor de R$ 100 mil (cerca de 19,2 mil dólares), en un total de inversiones de R$ 3 millones (el equivalente a 577 mil dólares). El secretario de Cultura del estado, César Moura, refuerza que la acción del gobierno busca ampliar la red y llevar el programa a más municipios, descentralizando la cultura en el estado. Actualmente existen 40 Puntos de Cultura en 36 ciudades.
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Política Nacional de Cultura Viva
Los Puntos de Cultura forman parte de la Política Nacional de Cultura Viva. Son colectivos e instituciones de la sociedad civil, sin fines de lucro, tales como asociaciones, cooperativas y organizaciones sociales, que desarrollan actividades culturales en sus comunidades. Entre las áreas atendidas se encuentran música, danza, teatro, circo, audiovisual, capoeira, lectura, cultura digital, cultura popular y tradicional, además del patrimonio material e imaterial.
En Goiás, los Puntos de Cultura son seleccionados a partir de convocatorias públicas, realizadas por la Secretaría de Cultura (Secult Goiás), y multiplican diversas experiencias en todo el estado. Ellos son considerados una referencia de una red horizontal de articulación, recepción y diseminación de iniciativas culturales comunitarias, además de productores y difusores de arte, cultura y ciudadanía.
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. Inscripciones por e-mail:
inscricaorpcgo.secult@goias.gov.br
. Revisa las bases de la convocatoria:
. Revisa los videos de la Secult:
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(Fuente: Secretaria de Cultura de Goiás)
Compartiendo saberes tradicionales: los dos proyectos de Brasil seleccionados en la Convocatoria de Apoyo a Redes 2021
Em 24, Nov 2021 | Em Noticias | Por IberCultura
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Nombre del proyecto: Okan Ilu – Tambor do Coração
Datos de la red o articulación: Rede de Envolvimento Solidário e Multiversidade Mãe Preta dos Povos da Terra
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El Okan Ilu (Tambor do Coração), una de las propuestas brasileñas seleccionadas en la Convocatoria de Apoyo a Redes y Proyectos de Trabajo Colaborativo 2021, es un momento de encuentro de la Rede de Envolvimento Solidário, un momento de intercambio cultural y artístico de los pueblos negros e indígenas. Realizado anualmente desde 2015 en Triunfo (Rio Grande do Sul, Brasil), es un ritual que culmina las actividades de la Comunidad Kilombola Morada da Paz – Territorio Mãe Preta (CoMPaz), un colectivo compuesto mayoritariamente por mujeres negras.
Morada da Paz es “una forma de ser y de vivir”, como dicen las mayores de la comunidad, y su proyecto existencial es la defensa de la vida y la diversidad. El calendario de la comunidad está compuesto por fechas sagradas destinadas tanto al cuidado espiritual ritualista como a actividades destinadas a la preservación y difusión de la cultura afrobrasileña. Allí se realizan encuentros entre diferentes líderes de pueblos originarios y comunidades tradicionales, con el objetivo de construir redes de articulación política, cultural y espiritual en defensa de la vida.
Fotos: Okan Ilu 2020
Entre los objetivos del proyecto presentado a la Convocatoria de Apoyo a Redes está reconocer las tradiciones, la memoria, la historia y la cultura afrobrasileña y celebrar la vida de los pueblos y comunidades tradicionales a través de los tambores sagrados en CoMPaz; salvaguardar, transmitir y honrar la fuerza ancestral de los pueblos terreiro y quilombola; construir acciones en unidad, como redes, proyectos conjuntos y alianzas que se deriven de estos encuentros.
La propuesta prevé la realización de talleres y experiencias de intercambio de conocimientos y prácticas ancestrales de los pueblos y comunidades participantes en el Okan Ilu, e ipàdés (círculos sagrados de diálogos) con la participación de los y las mayores de la Comunidad Morada da Paz. También están previstas presentaciones artísticas y culturales de los diversos pueblos y colectivos presentes, como el Grupo Semente de Baobá, formado por jóvenes de la Comunidad Morada da Paz, los tambores del Candombe uruguayo de la Nación Zumbalelê, las maracas y flautas indígenas, y declamaciones de poesía, cirandas y el recuento de historias y leyendas de pueblos tradicionales por parte de los maestros de Cultura Viva, así como círculos de capoeira.
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Organizaciones participantes
La Comunidade Kilombola Morada da Paz trabaja en la recuperación de la historia, la memoria y la cultura ancestral afrobrasileña desde 2003, siendo la sede del Punto de Cultura Infantil Omorodê y la Escuela ComMKola Kilombola Epè Layiè. Desarrolla talleres y experiencias tanto en su sede como en otros espacios, trabajando con la educación, la espiritualidad, la cultura, el arte y la salud holística.
El Instituto CoMPaz, que forma parte de este proyecto, ha realizado cursos, conferencias y talleres desde 2015 en las áreas de cultura, educación, espiritualidad, permacultura, agroecología y ciencia, con niños y jóvenes de escuelas de las ciudades de Montenegro, Triunfo y la región metropolitana de Porto Alegre (Río Grande do Sul). También desarrolla proyectos de emprendimiento socio comunitario con jóvenes de la Comunidad Morada da Paz y su región.
(Foto: Nación Zumbalelé)
Otra organización participante es Nación Zumbalelé, de Salinas (Uruguay). Este Punto de Cultura Uruguaya viene trabajando desde 2001 con la investigación, la educación y la práctica del Candombe, la cultura afro-uruguaya y la equidad racial, realizando intercambios en toda América Latina, incluyendo una participación en un Okan Ilu de la Comunidad Morada da Paz, en 2019.
A ellas se une el Punto de Cultura A Bruxa tá Solta, de Boa Vista (estado de Roraima, Brasil). Nacida en 1992 como un grupo de teatro, en 2016 la organización amplía sus actividades como Punto de Cultura, y en 2017 se reorganiza nuevamente, agregando comunidades y grupos en una red enfocada en la gestión cultural, con énfasis en las tradiciones populares en la Amazonía, con foco en Roraima. De esta alianza con el Punto de Cultura forman parte 25 grupos / comunidades de seis municipios brasileños.
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Revisa el video de Okan Ilu realizado en 2020:
* Nombre del proyecto: Fórum Sagarana: Saberes Tradicionais, Cultura e Mudanças Climáticas
* Nombre de la red o articulación: Fórum Sagarana: Saberes Tradicionais, Cultura e Mudanças Climáticas
El Foro Sagarana: Saberes Tradicionales, Cultura y Cambio Climático es una propuesta de articulación en red para la producción de una serie de actividades, diálogos y capacitaciones, con enfoque en el fortalecimiento institucional de organizaciones y comunidades presentes en el territorio del Vale do Rio Urucuia, en la región Noroeste del estado de Minas Gerais (Brasil).
Con sede en la ciudad de Arinos, el proyecto busca, a partir de tres ejes de actividades, dialogar sobre temas que permean la conservación del conocimiento tradicional, el desarrollo sociocultural, las juventudes, la comunicación y el impacto del cambio climático en la agenda global hasta el 2030. El objetivo es crear un ambiente de debate que fomente la reflexión y genere impactos positivos en las estructuras de las organizaciones y comunidades a las que se dirige el foro.
La propuesta enfatiza los principios de la pedagogía griô, buscando dialogar de manera efectiva e integrada con la realidad y cosmovisión de diferentes actores de las comunidades cerratense, sertaneja y campesina, así como quilombolas, respetando sus formas de vida y creando puentes entre la oralidad y el conocimiento formal.
La idea es que se realicen círculos de la palabra, círculos dialógicos, talleres de elaboración de conocimiento y producción compartida y formación técnica con la comunidad, dialogando también con metodologías de cocreación artística, mapeo afectivo, investigación-acción y economía solidaria.
Villa de Sagarana, en Minas Gerais (Foto: CineBaru)
La elección de Vila de Sagarana para el foro se pensó como una acción para reconocer y fortalecer la identidad de las generaciones y los pueblos del Cerrado. El pequeño pueblo de 300 habitantes está ubicado en el sertão de Veredas, narrado por el escritor João Guimarães Rosa, en el bosque seco, vegetación única y rara del cerrado, un territorio de alta biodiversidad, rico en tradiciones y culturas únicas, aún poco conocido y ya muy amenazado. Según el Sexto Informe de Evaluación del Panel Intergubernamental sobre Cambio Climático (AR6 / WG1), este territorio ha estado experimentando sequías más intensas y temperaturas más altas, lo que lo convierte en una de las áreas del mundo donde el cambio climático tendrá los efectos más drásticos.
Como resultado del proyecto, se espera el fortalecimiento de articulaciones, a nivel regional, para la constitución de espacios de diálogo entre comunidades, organizaciones y órganos de gobierno en favor de la valoración del sentimiento de pertenencia, de la atención a los impactos ambientales ocasionados por el cambio climático, así como la sensibilización para la conservación de la memoria sociocultural y la historia de los pueblos tradicionales presentes en el territorio del Vale do Rio Urucuia.
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Historia de la red
La red Sagarana Forum tiene una amplia trayectoria de diálogos, debates y actividades construidas en pro del desarrollo social, cultural, ambiental y económico del territorio, actuando en conjunto con organismos gubernamentales y de la sociedad civil.
Entre las actividades impulsadas conjuntamente por las instituciones presentes en la construcción de la propuesta del Foro Sagarana, se encuentran las siete ediciones del Encontro dos Parceiros do Vale do Rio Urucuia (2009-2015); siete ediciones del Festival Sagarana (2008-2015); cinco ediciones del proyecto O Caminho do Sertão (2014-2019), cinco ediciones de la Mostra Sagarana de Cinema (2017-2021), además de varias propuestas de formación, alianzas público-privadas, enmiendas parlamentarias y dinámicas de articulación comunitaria.
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Organizaciones participantes
Una de las organizaciones que presenta el proyecto es el Portal Cultural Grande Sertão Veredas – Agencia de Desarrollo Integrado y Sostenible del Valle de Urucuia (ADISVRU). Creado en febrero de 2001, el Portal de Cultura, como Punto de Cultura, tiene como propuesta principal identificar y fortalecer la cultura local y regional en su diversidad, con foco en teatro, música, grupos de danza, centros artesanales, cultura digital y familiares de quilombolas y gitanos. Como parte de la Institución ADISVRU, realiza acciones para fortalecer la diversidad cultural, la economía creativa, el sentido de pertenencia y los diálogos entre el patrimonio intangible, material y ambiental.
El Coletivo Ecos do Caminho, creado en 2015, es una asociación de personas sin fines de lucro que promueve iniciativas, generalmente independientes, en un proceso de intensa interacción con las comunidades locales, contando con la colaboración de instituciones y ONG del Territorio Baiangoneiro. El colectivo está formado por productores culturales, fotógrafos, cineastas, periodistas, historiadores, biólogos, investigadores y artistas de diferentes territorios y orígenes. Mantienen su sede en el pueblo de Sagarana y llevan siete años realizando actividades socioculturales y medioambientales en la región, como las cinco ediciones de Cinebaru (entre 2017 y 2021) y la 7ª edición del Festival Sagarana, en 2015.
También participa en el proyecto la Asociación Cresertão – Centro de Referência de Tecnologias Sociais do Sertão, fundado en 2010, con la propuesta de demostrar, difundir y aplicar tecnologías sociales – soluciones de bajo costo y ecológicamente correctas, capaces de generar trabajo e ingresos y mejorar la vidas de comunidades.
Artistas y grupos culturales periféricos de Costa Rica, Venezuela y Brasil se encuentran en el 3º Festival Internacional Comunitario
Em 14, Nov 2021 | Em Noticias | Por IberCultura
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La tercera edición del Festival Internacional Comunitario (FIC) se realizará los días 27 y 28 de noviembre, en modalidad virtual (vía Zoom), como un espacio de formación, encuentro e intercambio entre artistas y grupos culturales periféricos de Costa Rica, Venezuela y Brasil.
El FIC es un espacio itinerante de diálogo donde se busca fortalecer lo comunitario a través del teatro social junto a comunidades segregadas por el estigma de la violencia. La primera edición del festival, en 2016, tuvo lugar en la comunidad La Carpio, en Costa Rica. La segunda, en 2019, se llevó a cabo en la sede del Grupo Iuna de Capoeira Angola, en la comunidad de Alto Vera Cruz, en la periferia de Belo Horizonte (Minas Gerais, Brasil).
Organizada de forma autogestionada, por colectivos que día a día -y en sus respectivas localidades- se dedican al cuidado de espacios comunitarios, esta tercera edición del festival es una producción conjunta de la Asociación Masaya (Costa Rica) y dos grupos de la ciudad de Belo Horizonte: el Grupo Levante de Teatro del Oprimido y el grupo de teatro de mujeres negras Morro Encena. La participación de Venezuela se da por medio de la Red Cecosesola, conformada por más de 50 organizaciones comunitarias.
A cada edición el festival recibe un subtítulo que habla de lo que quieren resaltar. El primer FIC, en Costa Rica, donde lograron involucrar a más de 500 personas, de 12 nacionalidades distintas, fue “¡¿Conviviendo sin fronteras?!”. El segundo, “¿¡Conviviendo en libertad?!”, impactó a más de 400 personas que hacen vida en 15 organizaciones de diversos países. Este tercero, que tiene como subtítulo “Cultura Periférica”, contará con dos talleres con traducción simultánea (español-portugués) y una peña cultural, donde los grupos podrán compartir un poco del arte y la cultura que con sus vidas desarrollan.
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¿Qué acontecerá y cuándo?
Sábado 27 de noviembre
Taller 1: ¿Cómo facilitar clases virtuales cautivadoras? (Asociación Masaya- Costa Rica)
12:00 a 14:00 (hora Brasil) / 9:00 a 11:00 (hora Costa Rica)
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Taller 2: Introducción al Teatro de Teatro del Oprimido (Grupo Levante de Teatro del Oprimido- Brasil)
17:00 a 19:00 (hora Brasil) / 14:00 a 16:00 (hora Costa Rica)
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Domingo 28 de noviembre
Peña cultural
14:00 a 17:00 (hora Brasil) / 11:00 a 14:00 (hora Costa Rica)
*Todas las actividades serán vía Zoom, con traducción español-portugués.
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.Consultas: ficomunitario@gmail.com
.Conoce más sobre el festival:
@FIComunitario (Instagram) y @FICFestivalInternacionalComunitario (Facebook)
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Asociación Masaya: un mundo más solidario a través del teatro y del aprendizaje cooperativo
